Contact
Email
Partenariat
Annuaire gratuit Référencement
Vente en ligne
Achat tableaux peintures
Découverte
Expositions Médias Bio
Voyager
Série Afrique
Série Paysage
Frémir
Jack the Ripper
Roswell
Rire
Ali Baba
Vache folle
Techniques
Aquarelles
Encres
Mythes
Vénus
Saint georges
Séries
Restaurants
Rats
peinture

Georg Ettl - Séverine Hubard

Marion Meyer Contemporain, Paris

Exposition du 17 septembre au 23 octobre 2010


La galerie Marion Meyer Contemporain présente une exposition consacrée à Georg Ettl et Séverine Hubard.

Georg Ettl et Séverine Hubard se définissent tous deux comme sculpteurs. Ils s’intéressent à l’architecture, soit pour améliorer l’espace comme le fit Georg Ettl dans l’église de Neuss, soit pour démolir avec jubilation le faux semblant des intérieurs préfabriqués, comme le montre le petit film de Séverine Hubard intitulé "Trompe l’oeil".

Georg Ettl et Séverine Hubard s’intéressent tous deux à l’espace public, parce que celui-ci devrait impliquer une réflexion sincère sur la politique, sur la démocratie, et sur le rôle, méprisé, qu’une pensée esthétique pourrait y jouer.

Né en 1940 en Allemagne, Georg Ettl suit à la fin des années 1950 une formation de dessinateur et de constructeur de machines outils à Détroit, où il fait également des études d’art à la Wayne State University. Dans les années 1960 il suit des cours de philosophie à la Sorbonne. Il est l’exemple même de l’artiste philosophe, multilingue et universaliste. En 1967 il participe à l’exposition "Others ideas" avec notamment Carl Andre, Dan Flavin, Richard Tuttle...

A partir de 1974, Georg Ettl s’éloigne progressivement du système des galeries et se consacre de plus en plus à ses projets et à ses chantiers. Lorsqu’il reviendra à l’objet, avec l’Atelier Ettl, en 1996 ce sera pour offrir des réalisations simples et bon marché, des scènes de la vie quotidienne, des figurines de bois, des meubles, du papier peint, où l’ingéniosité technique de production est liée à un dessin qui conserve toutes les qualités spirituelles de ses oeuvres monumentales.

Née en 1977 en France, Séverine Hubard aime dire qu’un "artiste doit bouger". Ses premières apparitions dans des expositions mettent en avant un goût prononcé pour l’assemblage, le déplacement de point de vue, le dispositif et la relation. Si l’objet n’est pas absent de ses préoccupations, il n’est pas son souci essentiel.

L’oeuvre, chez Séverine Hubard, sauf en de rares occasions n’est pas fixée dans une forme. Destruction, reconstruction, transformation et actualisation nourrissent ses gestes. Et c’est bien là, avec les notions de projet et de chantier en regard d’une communauté, que s’articule une logique interne aux deux artistes. "Il est plus important aujourd’hui de s’occuper du monde visible" déclare Georg Ettl dans un entretien accordé à Jean-Claude Lasserre. Cette remarque ne devrait pas être démentie par Séverine Hubard.

S’il y a un aboutissement, chez Georg Ettl, ses productions sont parfaites, ce n’est pas une volonté formelle mais une exigence de simplicité et de clarté qui nous touche directement, de sorte que ses figures stylisées rejouent paradoxalement, pour nous, l’infini variation de nos humeurs.

Il y a des fêtes, de l’énergie, de l’intelligence à partager chez Séverine Hubard, et, s’il lui prend de fabriquer un objet, le geste dont il procède restera magnifiquement suspendu.



arts plastiques contemporains
homme invisible
Galerie d'art contemporain
Peintures, sculptures et objets d'art